注意｜关于指弹，我们是认真滴！2019亚洲原声吉他论坛回放（二）

看过上期回顾的朋友也许会觉得这像是个哲学论坛，从指弹吉他的发展到音乐的本质，再到快乐就好的佛性思想，话题越来越广阔，让大家对于指弹吉他发展有了一个宏观的视角。

而在这次回眸里，大项，大胜，李超三位老师的分享将带领我们从细微处窥探关于指弹的更多应用。

温馨提示：

——附带演讲视频，嘉宾在演讲时大多脱稿，不想看稿子的朋友可直接跳过看视频。

吉他，现在已经是很多创作者的主要工具了。吉他弹唱，也成为很多人的表演方式，但是这么普及的一种形式，弹的好的只是少数。

大项老师认为，歌曲应该是音乐和文学的碰撞产生的火花，或者二者相互融合，产生的化学产物。当两者有了一个好的平衡，才是好的歌曲。“指弹民谣”就是一个很好的方向。

演讲者：项知廉

Hello，大家好，我是大项，在这里谈一点关于指弹民谣的发展的想法。

I-音乐现状

起源：

——音乐最早起源于民间。经过很多人的总结，不断发展。有了古典音乐，有了现代音乐。有了“歌曲”这种形式。“歌曲”是现在最普及的音乐形式。但是在早期，音乐是以纯音乐的形式出现，基本上是器乐为主。

歌曲：

——在我看来，歌曲应该是音乐和文学的碰撞产生的火花，或者二者相互融合，产生的化学产物。它们应该是紧密在一起的平衡体。各自有特色，亮点，但又相互交融平衡。不应该太偏重于任何一方，让另一方弱化。

所以，好的平衡，才是好的歌曲。

现状：

——现在的生活节奏越来越快，做音乐的人不少，但是能够静下心来，听音乐，把音乐做好的人越来越少。

但其实，做音乐还是个有底线的事情。不是你有了一点火花，就一定能做出好音乐来的。

今天说这些，不是要讨论好歌曲，这些铺垫都只是提醒大家，我们对歌曲的审美有偏差。起码是不平衡的。

所以，我的建议是要适当重视音乐部分的比重，提高对音乐部分的要求。

II-吉他弹唱

吉他，现在已经是很多创作者的主要工具了。吉他弹唱，也成为很多人的表演方式。但是这么普及的一种形式，做的好的却寥寥无几。

甚至还出现了很多“弹着吉他的文字工作者”。

插一句：

——在写这篇文字的时候，我还特意听了一下两个排行榜的原创歌曲，有的制作还算精良，可还真的有两个上榜的民谣。但我真的不好意思来形容。我只能说，我听不下去。

如何把它做好呢？

针对这种弹着简单分解和弦（不够好），唱歌词的独立歌手，我觉得，发展“指弹民谣”很有必要。

III-指弹民谣

指弹（fingerstyle）也是最近十年才出现的概念。在吉他能做到的范围之内，把音乐的各个声部融合表达。它表现的不仅仅是吉他的技巧，也是音乐的整体。

当然，它对基本功的要求也比较高一些。所以需要你多花一些时间精力来研究学习。

一般来说，技多不压身。有了更扎实的基础，有了更多的尝试，更多的了解，才有更多的可能性。

（虽然所有的技术对没形成风格的歌手来说，都可能会有影响。）

IV-举例

国外成功的案例有一个John mayer，相信很多人都听说过。他的琴，和唱，都达到了比较炉火纯青的地步。所以，他随便的弄一个作品出来，也不差。（因为底线摆在那儿）

还有一个我很喜欢的Jason mraz。虽然他的吉他没有那么多的技术难度，但是对于他的文字而言，他的吉他就已经够了。咱们的民谣歌手为什么就不能达到这个程度呢？

华语创作歌手里有几个人也很不错，虽然他们现在搞的不是民谣，但他们的吉他弹的也很好。他们的平衡就很不错。比如梁博，卢广仲等等。

V-发展方向

关于指弹民谣的发展方向，我觉得：

（1）基础教育应该还是以古典为主（练手的方法，要求，和音乐基本理论）很多人的热情很好，可是没有走一条扎实，高效的路。让人惋惜！

（2）有了一定基础之后的中级的学员则应提高理论的理解和各种类型音乐的学习，融会贯通为主。这部分在我接触的人群中问题比较严重。

很多演奏者，创作者都不知道自己弹的是什么？为什么要这么弹？只是按书本或者前人的要求演奏。

我说的理论的理解，指的是学习课本或者前人的经验，用到具体的案例中，并且有第二套第三套方案，而且知道为什么选择现在的方案。

（3）当这些都准备好了以后，才可能真正有知的，选择性的形成自己的风格。一种比较完善的风格。在形成风格的时候，应该是五光十色，各有不同。我们也应当尊重不同的选择，不要因为复杂程度而形成鄙视。（多数人会因为复杂而崇尚，但并没有因为美的珍稀度而惊讶。）

我自己的经历分好几个阶段，懵懂的吉他手，学习创作，签约作者，发烧碟歌手，编曲，缩混，制作。到现在要写教材。每个阶段都给了我上了不同的课。所以我对今天说的这些内容有不少体会。希望和大家分享，探讨，然后对提高音乐的审美有所帮助。